了解一个真实而全面的珐琅艺术大师

珐琅师是我们这次最想了解的部分，因为在大多数时候他们都被忽略，在各大钟表品牌的镁光灯背后不为人知。我们也是想通过这些亲手把珐琅作品制作出来的人，了解到更多关于她们个人和珐琅作品的相关情况，同时也让读者们更近距离的接触到珐琅师们的生活，从而也对于她们的珐琅作品有更加深刻的了解。之前我们也提到关于日内瓦珐琅学校关闭的事情，时至今日，再无一所可以学习珐琅技艺的学校，同时对于珐琅师这个职业也没有一个等级或者职称的评定，所以同样的一个称谓在今天可能水平就会千差万别。出于这方面考虑，我们也选择了三位风格各异珐琅工艺水平也有所差别的珐琅师，她们有的毕业于日内瓦珐琅学校，有的师出名门，在珐琅学校关闭后继续跟随学校老师学习，有的通过自己的摸索边学边用，我们此次前往瑞士对她们进行了专访。

由于之前很长一段时间市场上对于珐琅钟表的需求冷淡，这些珐琅师大多经历了一次抉择是继续从事这个难以糊口的行业还是转行继续生活，令人欣慰的是她们都通过各种方式坚守着珐琅技艺，从未放弃，同时也是因为日内瓦珐琅它很好的和钟表相结合，在钟表品牌的支持下使得珐琅师们走过了寒冬。

最近几年珐琅工艺越来越受到消费者的欢迎，越来越多的品牌不再依赖于这些独立珐琅师们而是自己建立了品牌内部的珐琅工坊，这一行为再一次使得一些年轻的独立珐琅师举步维艰。同时也有人呼吁随着对于珐琅工艺需求的增加，重新开设珐琅工艺学校，这一提议如果实施，那必将带来新一轮的珐琅师失业潮。因为目前来看各大钟表品牌都把珐琅工艺的钟表定位在高端限量的范畴，这也就注定了珐琅工艺一定是供小于求的，倘若有大批量的珐琅人才流向市场，必定将导致越来越多的人失业。

这几年来，虽然没有了珐琅学校，但是珐琅技艺还是在一直通过师徒的关系传承着，这种师徒的传承方式有别于在学校里从大批量的学生中选拔出最适合传承珐琅技艺的人选，而是通过师傅的细心甄选，选出最具潜质成为珐琅师的人，对其进行长时间的观察与教导，让这些人真正地把珐琅艺术的点点滴滴全部传承下来。

今天珐琅技艺在经过了一段时间的沉寂后终于凤凰涅槃，得到了越来越多人的关注，我们感谢那些把珐琅技艺一直传承到今天的珐琅师们，同时也希望这门古老的艺术能够一直延续下去。

日内瓦珐琅艺术的传承人Anita Porchet的学习之路

“行路难，行路难，多歧路，今安在?长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”这两句出自李白《行路难》中的诗句很好地表述了Anita Porchet对于珐琅艺术孜孜不倦的追求和她对于理想的坚持。也正是这份坚持才使她有了今天的成就，毫不夸张地说，Anita Porchet确实是当今最优秀的珐琅艺术家。近几年Anita Porchet被越来越多的国人所熟知，那么她为何被称为珐琅艺术家?她的作品相比于其它的珐琅作品有何过人之处?是什么成就了她今日如此高的地位?我带着这些问题，来到了Anita位于洛桑附近的家中，我希望能够通过和大师的面对面沟通，来了解一个真实而全面的珐琅艺术大师。

Anita最开始在洛桑艺术学校学习，与此同时她也在日内瓦的珐琅工坊制作珐琅制品，在这之后她在拉绍德封教授课程。由于课时不多，她大部分时间都在家中制作珐琅首饰，并且举办多次珐琅首饰展。从1995年开始，她决定开始专注制作珐琅钟表并且于1996年开始与百达翡丽和江诗丹顿进行合作。

这个决定纯粹出于她个人对于珐琅工艺的热爱，那时还没有很多品牌对于珐琅钟表有需求，市场几乎没有人热衷于珐琅钟表的购买，Anita一直专注于珐琅艺术，在其他的方面并没有考虑太多，比如说收入的多少，能否带给她一个稳定的生活等等。对于更早的一代珐琅艺术家，他们的生存状况更加艰难。比如说Susanne Rohr当年几乎要放弃珐琅艺术这个事业，是她的老师给百达翡丽打了一个电话，使她能够在百达翡丽继续从事珐琅艺术的创作，自此开始她直到退休都在为百达翡丽制作珐琅钟表。

在九十年代，学习珐琅几乎全是女性，因为这也并不是一个能够养家糊口的职业，在今天随着珐琅钟表的市场越来越大，在珐琅制表师中，男性的比例也越来越大。在Anita看来坚持自己喜欢的珐琅艺术比什么都重要，同时她也是幸运的，因为她的老公十分支持她的珐琅事业，在她没有任何收入的时候也不必担心生活，因为她老公的收入足以支撑这个家。自始至终都是她的这份锲而不舍，对于自己热爱的珐琅艺术的坚持，造就了她今天的成功。在她二十岁左右的时候，日内瓦唯一一所珐琅学习已经关闭了，Anita为了继续学习珐琅艺术，她找到当时在那所学校任教的老师Juillerat女士，每周三都会去Juillerat的家里学习珐琅艺术，这位在当时已经年事已高的Juillerat女士也是Suzanne Rohre和Danielle Calame的老师，这三位珐琅大师都给予了Anita 极大的鼓励和帮助，Anita现在就是继承了她们老一辈珐琅大师的寄托，继续将珐琅艺术发扬光大。

这时我们可能会说，Anita真是幸运，能得到如此多大师的指导。但是让回到当时那个年代，日内瓦珐琅艺术几近失传，Anita身边的人没有一个愿意继续从事珐琅艺术，只有她愿意继续坚持自己的那份热爱，而就是那最简单的那份对于珐琅艺术的热爱，一直让她走到了今天。“我一直相信，只要追寻我们内心最本真的东西，她就一定会指引我们走向成功。”

在2000年前后她珐琅钟表的工作收入还是入不敷出，直到近几年，当珐琅作品再次热起来，品牌们首先想到的就是向这些独立珐琅师们定制珐琅钟表，之后因为市场对于珐琅的需求越来越大，各个品牌也开始组建自己的珐琅工坊。“珐琅工艺是一个太宽泛的称谓，其中有太多的技法和太多的难度级别，但是我们经常一概而论，这也使得消费者对于珐琅工艺或者珐琅师无法很好的区分，毕竟每一件珐琅作品和每个珐琅师所掌握技法的差距还是很大的，在大多数时候无论是品牌还是媒体的表达模糊或是不精准，都是对珐琅师及其作品的不公平。”Anita强调说：“随着珐琅变得流行起来，在这个变化越来越快的世界，我们需要再次重拾珐琅技艺，为消费者带来一种全新的美的体验。”她也尝试为各大钟表品牌教授珐琅知识，很多品牌也邀请她加入他们的珐琅工坊，但是Anita自己还是愿意保持一个独立性，一个自由的艺术创作空间。“因为我之前所从事的相关学习都是在艺术领域的，我也希望能够有不同品牌的订单，并且每一次创作都是全新的艺术创新。对于我来说，也希望能够和品牌进行长期的合作，这样也能够是我更加熟练的运用各种珐琅技艺，比如说内填珐琅、掐丝珐琅、微绘珐琅、镶金珐琅等。”目前，几乎没有人能够像Anita这样能够同时掌握如此全面的珐琅技巧。“渐渐的随着需求的日益增长，我也开办了自己的工坊，在工坊中向我经过了精挑细选后的徒弟传授珐琅技巧。因为珐琅这门技艺需要很多的经验，而经验需要时间上的积累，如果我们想要达到一定的级别就必须经历长时间的学习与尝试，我希望能够长时间的去培养我的徒弟们。”