爱马仕是日本传统工艺忠粉，在很多艺术系列作品中，常常出现日本手工艺。在今年的巴塞尔表展上，爱马仕(HERMèS)推出了一款限量12只的腕表，首次在腕表业界上将法国陶瓷跟日本的赤绘细描技法相结合，将九谷烧呈现在陶瓷表盘上。何谓九谷烧?今天就带大家去感受一下这个公元17世纪中叶开始的陶瓷技艺。

一只Slim d’Hermès Koma Kurabe是如何形成的?

Koma Kurabe，闻名遐尔的日本赛马盛事。这项一年一度于京都上贺茂神社(建于公元678年) 举行的赛马活动，会吸引来自国内各城乡的群众纷纷涌到这里祈求平安和丰收，同时观赏骏马及春日秀丽景致。爱马仕将这一赛事放进了表盘上，带我们在盛放的樱花树荫下享受这一已超过千年历史的节庆活动。

Slim d’Hermès Koma Kurabe腕表：呈现日本古典风情

Slim d’Hermès Koma Kurabe腕表透过12只独一无二、细节不尽相同的表盘图案，重现这一盛事。这一只腕表从巴黎近郊的Sèvres工作坊开始制作，其中赤绘细描技法则出自艺术大师福岛武山(BuzanFukushima)的手笔。

制作一枚表盘的过程很是费时。工匠先将瓷土浆倾注在石膏基板上，石膏板会将水份吸收并只保留瓷黏土，然后把黏土放在金属基座上并切割成所需尺寸，然后风干数天。

下一步便是素烧程序，将边缘穿孔的素瓷板悬挂在高温火炉内烘烤，然后是彻底的打磨程序，务求清除任何表面的颗粒瑕疵。之后，开始展开上釉程序，工匠需要涂上四到六层无色釉料，每涂一层就要烘烤一次，重复四到六次。最后将素瓷板裁切，成为一个又一个的表盘。

福岛武山大师，巧妙地挥动画笔，为红色和赭色营造细腻层次，最后以精致的黄金涂层收笔。表盘需要经过三次烘烤程序，才可将图案固定，呈现这如梦似幻的日本古典风情。

什么叫九谷烧?

九谷烧是日本瓷器的三大名烧(清水烧丶有田烧和九谷烧)之一，因发祥地日本九谷而得名，距今已有350年历史。“九谷烧”的独特风格，是它的绘画线条豪放、明快，颜色有绿、黄、红、紫、藏青色等五种，经过采石、粉碎、筛箩、沉淀、成形、烘烤、素烧、绘画、施釉、烧制、彩绘后再烧制等十几道工序完成。

前田利治这一时期生产的瓷器，被称作古九谷。当时适逢明朝彩绘瓷器传入日本，颇受当地人民的喜爱，故初创时期的九谷烧瓷器带有浓厚的中国风格。然而元禄年间(1700年左右)，古九谷烧突然封窑，成为不解之谜。

之后开始了九谷复兴时期。这个时代是世人称之为百花齐放的工艺美术时代，其中位于中心地的加贺藩侯前田家以其丰厚的财力，召集了全国有名的工匠，画家，制茶者们，制作出很多的优良工艺品。九谷烧是那其中最具代表性的工艺品。经过历史上的几次兴衰之后，九谷烧再次复兴于明治年间。明治政府为了增强国力，作为振兴出口产业的对策，把九谷烧作为第一陶瓷出口宣传品，在国内外的博览会上，屡显风采。

色彩是九谷烧的最大特征：釉色浓重鲜美而意境超群，强烈的色彩和稍嫌混浊而无光泽的质地形成完美的调和，展现日本彩绘瓷器的最高境界。另有一种手法是将素瓷上涂满青、绿、紫、黄等色釉，因为没有红色而俗称为“青手”，并有相当多意境高远的佳作。