和田玉是我国传统的玉石品种，与中国玉文化的发展、延续息息相关。随着我国人民生活水平的日益提高，人们越来越重视投资理财，其方向也逐渐转向收藏品。玉器在琳琅满目的收藏品中以其优越的特性，越来越多地被广大收藏爱好者喜爱和认可。其中摆件在玉器藏品中属于绝对的大类，可占到整个玉器藏品市场的70%，需求推动供给，造成近年来此类作品如雨后春笋般冒出，作品虽多，但是称的上经典大成之作的却屈指可数，造成这种现象的原因在哪里?

一件好的玉雕设计与制作，它都是由玉雕设计师所创作构思设计制作而成，具有一定的文化底蕴或有一定的民族特色和艺术魅力的欣赏品。

我国近代著名的美学大师朱光潜说过：“美是心与物的结合“，玉雕之美不正是自然之美和人文之美、艺术之美的结合吗?在设计创作时我们提倡不去施加外力而使其改变“玉”原本的自然之性。而“尊玉施艺”不就是知玉性、知人性，把自然哲理与人生哲理紧密结合，善待自我，尊重玉性，养天地之正气，弘扬玉道精神，用情感施以艺术，使玉文化发扬光大。这是每个治玉人都应一脉相承下去的使命与责任。

台湾著名玉雕大师卢有德先生，一生作品无几，但是件件都是为世人所传颂的精品之作，其中为西瑶玉池耗时1年设计的国内最大的碧玉山子摆件“十八罗汉“更是其艺术一生的巅峰之作，整块碧玉原料外观酷似一尊睡罗汉，重达800余公斤，长约2.5米，”苍苍竹林寺，杳杳钟声晚“的山水意境，配以佛教传说中十八位永住世间、护持正法的阿罗汉，使整个作品和谐而富有神话色彩，给人一种身如其境的感觉。

如此巨大的料子，考验的不仅仅是设计者要有足够的观察力、理解力、想象力、表现力，更重要的是设计者丰富的文化沉淀和艺术素养，只有这样才能赋予整件作品足够的文化内涵，使其摆脱沦为普通工艺品的泥潭。

“尊玉施艺，大道至简”，在创作上遵循一切合乎道的发展规律去施艺，以文化为诉求，以精神为内核的去创作带有独特意蕴的欣赏品，这便是艺术品与以工艺为主的制作型工艺品的区别。

由此可见，在设计制作时与玉石的自然肌理、色彩、玉质等发生着共鸣，表达玉的声音，淡泊宁静，清远澄净，才能达到“大道至简，美玉心琢”的艺术效果。